Meier-Denninghoff war die einzige Bildhauerin und Frau, die 1949 zu den Gründungsmitgliedern der… Weiterlesen
To start the new year, Galerie Thomas Schulte presents the exhibition BLANK by Angela de la Cruz. In her work, the artist challenges the traditional conception and structure of painting. In the gallery’s two outer rooms, visible from the street, de la Cruz stages a selection of nearly monochromatic white-toned objects and wall-based works. With her display of white and offwhite shapes and surfaces, the artist suggests a fresh start to 2021: visitors may regard the purist works as a means of purification and as a starting point for further associations—“Art is very important and more important than ever to give people a sense of perspective. It is really very important. It can also be a relief from the world.”
At the center of the gallery’s nine-meter-high Corner Space is the work Transfer (Ivory), a sofa burdened by a white pedestal. The object is supplemented by a chair that supports the other end of the minimalist, yet bulky, object. The monolith, balanced between the two pieces of furniture, is hand painted in an ivory shade of white, as are the accompanying works on the walls. This creates a somewhat familiar domestic, yet comfortless setting that reinforces the distinction between inside and outside. A clear separation of public urban life—loud and colorful—and a cool modernist ensemble that seems quiet and still, like a living room bathed in different shades of white. The barren atmosphere could be straight out of a scene from Stanley Kubrick’s sci-fi films.
Angela de la Cruz’s work uses painting and its components as a sculptural object rather than merely a two-dimensional image. She focuses on renegotiating prevailing notions of painting, deconstructing canvas and stretcher for this purpose. De la Cruz thus partly literally detaches the idea of the painted image from its body and its components. In general, the corporeal plays an important role in de la Cruz’s work as her objects, which also include found elements, frequently take on anthropomorphic features or stances. The fact that the human figure is always the point of reference in de la Cruz’s work becomes palpable when the pieces of furniture, canvases, and aluminum boxes seem to crouch, slouch, lay on the floor, or just sit on a sofa.
TAKE 3D-TOUR
UPCOMINGHAMISH FULTON6 MARCH TO 17 APRIL
RICHARD DEACONFOURFOLD WAY6 MARCH TO 17 APRIL
GALLERY WEEKEND BERLIN /REBECCA HORN29 APRIL TO 2 MAY
MARIA LOBODASUMMER
Meier-Denninghoff war die einzige Bildhauerin und Frau, die 1949 zu den Gründungsmitgliedern der… Weiterlesen
Kaum ein Medium hat unsere Wahrnehmung der Welt so nachhaltig verändert wie die Fotografie. Genau 200 Jahre nach ihren Anfängen richtet CO Berlin mit „200 Years and Counting“ den Blick nicht nur zurück, sondern vor allem nach vorn: Im Mittelpunkt steht die Frage, wie Künstliche Intelligenz die Zukunft des fotografischen Bildes verändern wird. Die Ausstellung in Berlin wird damit zum Schauplatz einer internationalen Debatte über eines der prägendsten Medien unserer Zeit.
Anlässlich des 200-jährigen Jubiläums der Fotografie veranstaltet CO… Weiterlesen
Bruce Gilden trifft mit „Why These?“ wie ein Blitz ins Gesicht – direkt, unerwartet und ohne Ausweichmöglichkeit. In der Ausstellung bei Fotografiska Berlin verdichtet sich seine Fotografie zu einem kompromisslosen Blick auf Menschen, der weder beschönigt noch erklärt, sondern konfrontiert.
Bruce Gildens Bilder verweigern jede Form von Distanz. Der harte Blitz, das unmittelbare Herangehen, die Nähe zum Motiv – all das erzeugt eine Intensität, die sich nicht abschwächen lässt. Gesichter erscheinen nicht als Oberfläche, sondern als verdichtete… Weiterlesen
Edward W. Godwin steht am Anfang dieser Ausstellung mit einem Möbel, das wie ein Manifest wirkt: dem Buffet von 1867, entworfen für William Watt in London – ein Objekt von strenger Eleganz, filigraner Konstruktion und beinahe architektonischer Klarheit, das die Geburt einer neuen ästhetischen Haltung ankündigt. Dieses Möbel ist mehr als ein Einrichtungsgegenstand. Es ist ein Statement, eine Bühne für das Leben als Kunstwerk – und damit der perfekte Auftakt für die Ausstellung „Edward W. Godwin und Oscar Wilde. Dandys Dekadenz… Weiterlesen
Die POSITIONS Berlin Art Fair 2026 ist in der Bewerbungsphase – Berlin bereitet sich auf einen der Höhepunkte des internationalen Kunstherbstes vor. Vom 10. bis 13. September 2026 verwandeln sich die historischen Hangars des Flughafens Tempelhof erneut in einen internationalen Treffpunkt für Galerien, Sammler, Kuratoren und Kunstliebhaber. Die Kunstmesse in Berlin zählt zu den wichtigsten Veranstaltungen der Berlin Art Week und eröffnet bereits jetzt die Bewerbungsphase für Galerien aus aller Welt.
Die dreizehnte Ausgabe der… Weiterlesen
Copyright © 2026 findART.cc - All rights reserved