Glamour und Geometrie – Art Déco Illustration im Bröhan Museum Berlin

Pendant les „modèles“ chez Madeleine Vionnet, 1922 – Illustration von Thayaht für Gazette du Bon Ton, Modeentwurf Madeleine Vionnet, Art-Déco-Modeillustration – Ausstellung „Glamour und Geometrie. Art Déco in der Illustration“, Bröhan Museum Berlin © Sammlung Lucius – Mit freundlicher Genehmigung von: broehan / Bröhan Museum Berlin

Wer: Bröhan Museum Berlin

Was: Ausstellung

Wann: 20.11.2025 - 26.04.2026

Wo: Berlin, Deutschland

Glamour und Geometrie. Art Déco in der Illustration. Blackbox #17 beginnt mit einer Erinnerung an einen Moment, in dem sich eine neue Ästhetik wie ein Blitz in die Kulturgeschichte einschreibt: Paris, 1925. Auf der legendären Exposition internationale des arts décoratifs et industriels modernes entfaltet sich ein Stil, der Eleganz, Luxus und moderne Formensprache zu einer unverwechselbaren Bildwelt verbindet – das Art Déco. Hundert Jahre später greift das Bröhan Museum Berlin dieses Jubiläum auf und richtet den Blick in der Ausstellung „Glamour und Geometrie“ auf jene künstlerischen Medien, in denen sich der Stil besonders schillernd manifestierte: die Illustration.

Art Déco war nicht nur ein Stil der Möbel, der Architektur oder des Kunstgewerbes. Seine visuelle Kraft entfaltete sich ebenso auf Papier – in Modeillustrationen, Luxusmagazinen, Werbegrafiken und aufwendig gestalteten Katalogen. Diese Druckwerke machten die neue Ästhetik der Moderne sichtbar und verbreiteten sie weit über die exklusiven Salons hinaus. Sie übersetzten den Glamour der Modehäuser, die Eleganz der Pariser Gesellschaft und die geometrische Klarheit der neuen Gestaltung in Bilder, die zugleich luxuriös und reproduzierbar waren.

Chambre à coucher chez Madame de M… à Genève, um 1930 – Innenraumgestaltung von Pierre Chareau aus Décoration moderne dans l’intérieur, Art-Déco-Interieurillustration – Ausstellung „Glamour und Geometrie. Art Déco in der Illustration“, Bröhan Museum Berlin © Sammlung Lucius – Mit freundlicher Genehmigung von: broehan / Bröhan Museum Berlin

Gerade in den Modezeitschriften der 1920er Jahre erreichte diese Kunstform einen Höhepunkt. Viele dieser Publikationen waren kleine Gesamtkunstwerke, gedruckt auf edlem Papier und gestaltet mit außergewöhnlicher Sorgfalt. Besonders charakteristisch war das Au-Pochoir-Verfahren, bei dem Farbe von Hand mit Tampons und präzisen Schablonen aufgetragen wurde. Diese aufwendige Technik erzeugte eine intensive Farbigkeit und eine subtile Oberflächenstruktur, die den Illustrationen eine beinahe reliefartige Wirkung verlieh.

Die Mode der großen Pariser Couturiers fand in diesen Illustrationen ihre ideale Bühne. Entwürfe von Paul Poiret, Jeanne Lanvin oder Madeleine Vionnet wurden in aufwendig gestalteten Bildern präsentiert, die Eleganz, Bewegung und Luxus in stilisierten Kompositionen einfingen. Zugleich entstanden luxuriöse Modekataloge, oft in Gold und Silber auf schwerem Büttenkarton gedruckt, die den Anspruch der Häuser visuell unterstrichen und den Glamour des Art Déco in die Welt hinaustrugen.

Doch die Illustrationen der Zeit spiegelten nicht nur Mode, sondern auch eine neue Vorstellung vom modernen Leben. Sie zeigen Interieurs, elegante Gesellschaftsszenen und stilisierte Figuren, in denen sich die Ästhetik der 1920er Jahre verdichtet: klare Linien, geometrische Ornamentik und eine Aura von Raffinement und kosmopolitischem Luxus.

„Une minute, et je suis prête…“ Robe et manteau du soir, 1924 – Modeentwurf Jeanne Lanvin, Illustration Georges Lepape für Gazette du Bon Ton, Art-Déco-Modeillustration – Ausstellung „Glamour und Geometrie. Art Déco in der Illustration“, Bröhan Museum Berlin © Sammlung Lucius / © VG Bild-Kunst, Bonn 2025, für Georges Lepape

Boudoir-Bibliothèque, 1918 – Interieurentwurf von Jacques-Émile Ruhlmann aus Harmonies. Intérieurs de Ruhlmann, Paris 1924, herausgegeben von Jean Badovici – Art-Déco-Interieurillustration – Ausstellung „Glamour und Geometrie. Art Déco in der Illustration“, Bröhan Museum Berlin © Sammlung Lucius

Pendant les „modèles“ chez Madeleine Vionnet, 1922 – Modeentwurf Madeleine Vionnet, Illustration Thayaht für Gazette du Bon Ton, Art-Déco-Modeillustration – Ausstellung „Glamour und Geometrie. Art Déco in der Illustration“, Bröhan Museum Berlin © Sammlung Lucius

„Une minute, et je suis prête…“ Robe et manteau du soir, 1924 – Modeentwurf Jeanne Lanvin, Illustration Georges Lepape für Gazette du Bon Ton, Art-Déco-Modeillustration – Ausstellung „Glamour und Geometrie. Art Déco in der Illustration“, Bröhan Museum Berlin © Sammlung Lucius / © VG Bild-Kunst, Bonn 2025, für Georges Lepape • Boudoir-Bibliothèque, 1918 – Interieurentwurf von Jacques-Émile Ruhlmann aus Harmonies. Intérieurs de Ruhlmann, Paris 1924, herausgegeben von Jean Badovici – Art-Déco-Interieurillustration – Ausstellung „Glamour und Geometrie. Art Déco in der Illustration“, Bröhan Museum Berlin © Sammlung Lucius • Pendant les „modèles“ chez Madeleine Vionnet, 1922 – Modeentwurf Madeleine Vionnet, Illustration Thayaht für Gazette du Bon Ton, Art-Déco-Modeillustration – Ausstellung „Glamour und Geometrie. Art Déco in der Illustration“, Bröhan Museum Berlin © Sammlung Lucius – Mit freundlicher Genehmigung von: broehan / Bröhan Museum Berlin

Die Ausstellung „Glamour und Geometrie. Art Déco in der Illustration“ widmet sich genau diesen außergewöhnlichen Druckerzeugnissen und öffnet ein faszinierendes Fenster in die visuelle Kultur der Art-Déco-Zeit. Gezeigt werden herausragende Beispiele der Illustrationskunst jener Jahre, die den Stil nicht nur dokumentieren, sondern selbst zu seinen wichtigsten Ausdrucksformen zählen.

Alle Werke der Ausstellung stammen aus der renommierten Sammlung des Stuttgarter Sammlerehepaars Akka und Wulf D. von Lucius, deren Kollektion zu den bedeutendsten privaten Beständen dieser Art zählt. Mit der Präsentation im Bröhan Museum sind diese seltenen und exquisiten Druckwerke erstmals in Berlin zu sehen.

So entsteht ein eindrucksvolles Panorama der grafischen Kultur des Art Déco – eine Welt aus Glamour, Luxus und geometrischer Eleganz, in der Illustration, Mode und Design eine gemeinsame Bildsprache entwickelten. Die Ausstellung macht sichtbar, wie sehr diese Bilder das visuelle Selbstverständnis der Moderne geprägt haben und bis heute als Ikonen eines goldenen Zeitalters der Gestaltung gelten.

Die Ausstellung „Glamour und Geometrie. Art Déco in der Illustration“ im Bröhan Museum Berlin zeigt eindrucksvoll, wie Modeillustration, Grafik und luxuriöse Druckwerke der 1920er Jahre die visuelle Kultur des Art Déco prägten.