„Für Billy Childish ist Malerei kein Akt der Erfindung, sondern des Erkennens, der dem, was ihm vorausgeht, Form gibt.“ In dieser Haltung entsteht ein Werk, das weniger produziert als vielmehr empfängt.

Seine Bilder verweigern die Idee künstlerischer Kontrolle zugunsten eines Prozesses, der als Teilnahme beschrieben werden kann. „Wenn nichts wirklich geschaffen oder zerstört wird, wird der Akt des Malens zu einem Akt der Teilhabe statt der Produktion.“

Die Ausstellung versammelt neue Gemälde, die aus einer Reise nach Kalifornien hervorgegangen sind. Landschaften des Joshua Tree Nationalparks treten dabei nicht als topografische Beschreibung auf, sondern als Resonanzräume. Himmel, Bäume und Horizonte erscheinen in einer vibrierenden, bewegten Struktur, die weniger das Sichtbare fixiert als vielmehr eine innere Wahrnehmung freilegt. Wiederkehrende Motive – Wasserfälle, das Meer, Figuren, Boote – verbinden sich mit einer stillen, melancholischen Grundierung, die Childish’ Werk seit Jahren prägt.