Frieze New York 2025. Photo: Casey Kelbaugh
Frieze New York 2025. Photo: Casey Kelbaugh – Mit freundlicher Genehmigung von: friezelondon / Frieze

Wer: Frieze

Was: Messe

Wann: 13.05.2026 - 17.05.2026

Frieze New York startet ihre 15. Ausgabe: Die internationale Kunstmesse kehrt vom 13. bis 17. Mai 2026 erneut in The Shed zurück und bestätigt damit ihre zentrale Rolle im globalen Kunstkalender. Das markante Kulturzentrum in Hudson Yards erinnert mit seiner wandelbaren Architektur an die visionären Projekte von Christo und Jeanne-Claude. Entworfen von Diller Scofidio + Renfro in Zusammenarbeit mit der Rockwell Group, gilt The Shed als eines der spektakulärsten Kulturgebäude New Yorks und ist Teil von Hudson Yards – dem größten privat finanzierten Stadtentwicklungsprojekt in der Geschichte der USA.

Die renommierte Messe findet damit zum sechsten Mal in Folge in The Shed statt und versammelt führende Galerien, Künstler und Sammler aus aller Welt in der Metropole. Als bedeutende Kunstmesse in New York setzt Frieze auch 2026 auf internationale Perspektiven, kuratorische Qualität und den Dialog zwischen Institutionen, Galerien und Publikum.

Anicka Yi, „Nonseparable Parsley“, 2026, PMMA optical fiber, LEDs, silicone, acrylic, epoxy, aluminum, stainless steel, steel, brass, motors and microcontrollers, 131,8 × 77,7 × 77,7 cm. Courtesy the artist and Esther Schipper, Berlin/Paris/Seoul © the artist / VG Bild-Kunst, Bonn 2026. Photo © Andrea Rossetti
Anicka Yi, „Nonseparable Parsley“, 2026, PMMA optical fiber, LEDs, silicone, acrylic, epoxy, aluminum, stainless steel, steel, brass, motors and microcontrollers, 131,8 × 77,7 × 77,7 cm. Courtesy the artist and Esther Schipper, Berlin/Paris/Seoul © the artist / VG Bild-Kunst, Bonn 2026. Photo © Andrea Rossetti – Mit freundlicher Genehmigung von: friezelondon / Frieze

Die diesjährige Ausgabe baut auf der Dynamik der vergangenen Jahre auf und richtet den Fokus auf aktuelle Entwicklungen der Gegenwartskunst. Besonders stark vertreten sind Galerien aus Zentral- und Südamerika, unterstützt durch die neuen Mitglieder des Gallery Committees, Fátima González von Campeche sowie Omayra Alvarado von Instituto de Visión. Gemeinsam mit dem Global Lead Partner Deutsche Bank unterstreicht Frieze New York ihren Anspruch, künstlerische Innovation und internationale Exzellenz sichtbar zu machen.

Christine Messineo, Director of Americas bei Frieze, erklärt: „Die Messe ist eine Momentaufnahme der überzeugendsten künstlerischen Positionen unserer Zeit in einer internationalen Stadt, die Präzision, Komplexität und Ambition fördert. Unsere engen Beziehungen zu den Institutionen New Yorks – insbesondere im Bereich zeitbasierter Medien und Performance – erweitern unsere Wirkung weit über die Architektur der Messe hinaus, von Chelsea bis in die gesamte Stadt.“

Joe Bradley, „Mayday“, 2026 © Joe Bradley. Courtesy of the artist and David Zwirner
Leo Villareal, „Golden Game (Medium) 9“, 2026. LEDs, white oak, acrylic, custom software and electrical hardware, aluminum, 52" × 52" × 6-1/4" (132.1 × 132.1 × 15.9 cm). Courtesy the artist and Pace Gallery
Joe Bradley, „Mayday“, 2026 © Joe Bradley. Courtesy of the artist and David Zwirner • Leo Villareal, „Golden Game (Medium) 9“, 2026. LEDs, white oak, acrylic, custom software and electrical hardware, aluminum, 52" × 52" × 6-1/4" (132.1 × 132.1 × 15.9 cm). Courtesy the artist and Pace Gallery – Mit freundlicher Genehmigung von: friezelondon / Frieze

Kristell Chadé, Executive Director of Fairs, ergänzt: „Frieze New York bleibt ein unverzichtbares Ereignis für internationale Kunstexperten. Die Messe bringt sorgfältig ausgewählte Galerien und Künstler aus der ganzen Welt zusammen, mit einer besonders starken Präsenz aus Zentral- und Südamerika in der kommenden Ausgabe. Sie spiegelt sowohl die Tiefe der New Yorker Sammlerszene als auch die Rolle der Stadt als Knotenpunkt des globalen Austauschs wider.“

Ein besonderer Schwerpunkt liegt erneut auf der Sektion „Focus“, die jungen Galerien gewidmet ist, die seit maximal zwölf Jahren bestehen. Kuratiert von Lumi Tan präsentiert die Plattform elf internationale Galerien mit experimentellen Solo-Präsentationen und neuen künstlerischen Positionen. Zu den erstmals in The Shed vertretenen Galerien zählen Campeche, Europa, Isla Flotante, Sargent's Daughters, Soft Opening, Ulrik und W-galería. Ergänzt wird die Auswahl durch Central, Champ Lacombe, Gordon Robichaux und Public.

Anas Albraehe, „Dreamers“, 2026. Oil on canvas, 153 × 183 cm. Courtesy of the Artist and mor charpentier
Gloria Sebastián Fierro, „California King // Abuelo Fuego“, 2025. Textile assemblage made of reclaimed bedsheets, dyed with asphalt and hand-stitched, 92 × 73 × 2.5 in. Courtesy the artist and Instituto de Visión
Anas Albraehe, „Dreamers“, 2026. Oil on canvas, 153 × 183 cm. Courtesy of the Artist and mor charpentier • Gloria Sebastián Fierro, „California King // Abuelo Fuego“, 2025. Textile assemblage made of reclaimed bedsheets, dyed with asphalt and hand-stitched, 92 × 73 × 2.5 in. Courtesy the artist and Instituto de Visión – Mit freundlicher Genehmigung von: friezelondon / Frieze

Die Sektion entsteht erneut in Zusammenarbeit mit Stone Island und versteht sich als Plattform für neue Stimmen und visionäre künstlerische Ansätze. Lumi Tan erklärt dazu: „Die diesjährige Focus-Sektion vereint erneut ambitionierte Präsentationen von Galerien aus Buenos Aires, Mexiko-Stadt, São Paulo, London, Biarritz und New York, wobei mehr als die Hälfte der Aussteller zum ersten Mal in diesem Bereich im The Shed vertreten ist. Besonders begeistert mich die enorme Bandbreite an Medien und kulturellen Hintergründen innerhalb der Sektion. Die Solo-Präsentationen zeigen, wie historische ebenso wie aufstrebende Künstler weiterhin eigene Welten entwerfen – neue Strukturen und Formen, um Themen zu verhandeln, die von ökologischer Zerstörung und urbanem Spektakel bis hin zur intimen Beziehung zwischen Mutter und Kind reichen.“

Insgesamt vereint Frieze New York 2026 mehr als 65 Galerien aus 26 Ländern. Zu den internationalen Teilnehmern zählen unter anderem Gagosian, Hauser & Wirth, Pace Gallery, Perrotin, White Cube, David Zwirner und Esther Schipper. Gleichzeitig bleibt die lokale New Yorker Galerieszene ein wesentlicher Bestandteil der Messe mit Ausstellern wie 303 Gallery, Miguel Abreu Gallery, Tanya Bonakdar Gallery, Canada, Chapter NY oder James Cohan.

Claudia Andujar, „O voo de Watupari - da série Através do Fusca“, 1975–2024. Mineral pigment print on Hahnemühle Photo Rag® Matt Baryta 308g paper and lasercut colored acrylic, 150 × 100 cm. Photo: Ana Pigosso. Courtesy the artist and Vermelho
Georg Baselitz, „Piet M.“, 2018. Oil on canvas, 165 × 100 cm. Frame 167,3 × 102 × 4 cm. © the artist. Courtesy Thaddaeus Ropac gallery, London · Paris · Salzburg · Milan · Seoul
Claudia Andujar, „O voo de Watupari - da série Através do Fusca“, 1975–2024. Mineral pigment print on Hahnemühle Photo Rag® Matt Baryta 308g paper and lasercut colored acrylic, 150 × 100 cm. Photo: Ana Pigosso. Courtesy the artist and Vermelho • Georg Baselitz, „Piet M.“, 2018. Oil on canvas, 165 × 100 cm. Frame 167,3 × 102 × 4 cm. © the artist. Courtesy Thaddaeus Ropac gallery, London · Paris · Salzburg · Milan · Seoul – Mit freundlicher Genehmigung von: friezelondon / Frieze

Auch zahlreiche internationale Galerien aus Europa, Asien, Lateinamerika, Afrika und dem Nahen Osten prägen die diesjährige Ausgabe, darunter A Gentil Carioca, Dastan, OMR, Société oder Southern Guild. Mehrere Galerien kehren nach einer Pause zurück, darunter Almine Rech, Galerie Eva Presenhuber und Marc Selwyn Fine Art.

Parallel zur Messe verwandelt die Frieze Week erneut ganz New York in eine Bühne für internationale Gegenwartskunst. Bedeutende Museen und Institutionen präsentieren hochkarätige Ausstellungen, darunter die Whitney Biennial 2026 im Whitney Museum of American Art, „Marcel Duchamp“ im MoMA, „Carol Bove“ im Guggenheim Museum oder „Greater New York 2026“ im MoMA PS1. Damit erweitert Frieze ihre Präsenz weit über die Messehallen hinaus und stärkt den internationalen Dialog zwischen Kunstinstitutionen, Sammlern und Publikum.

Zusätzlich wird erneut ein digitaler Frieze Viewing Room angeboten, der bereits vor Messebeginn Einblicke in die Präsentationen ermöglicht und internationale Besucher digital mit der Messe verbindet.

Mit ihrer 15. Ausgabe bestätigt die Frieze New York erneut ihre Bedeutung als eine der wichtigsten internationalen Kunstmessen für Gegenwartskunst. Zwischen etablierten Galerien, jungen Positionen und institutionellen Ausstellungen wird New York im Mai 2026 erneut zum internationalen Treffpunkt der globalen Kunstszene.

Tags: Gegenwartskunst, Gegenwartskunst Berlin, Amerikanische Gegenwartskunst, Contemporary Art, Zeitgenössische Kunst, Malerei, Skulpturen, Junge Kunst, Fotografie, Performance Kunst

Die Frieze New York 2026 findet vom 13. bis 17. Mai im The Shed in Hudson Yards statt. Die Messe ist von Freitag bis Samstag jeweils von 11 bis 19 Uhr geöffnet, am Sonntag bis 17 Uhr. Die Preview startet bereits am 13. Mai für geladene Gäste und VIPs.